Bill Barminski ist als Künstler sein Interesse für Cartoon und Werbung, die Faszination für das Amerika der 50er bis späten 60er anzusehen. Ein Acid-Trip-Mix aus Warhol, Lichtenstein und dekonstruktivem Umgang mit Vernacular Typography à la David Carson prägt seine Bilder, der multimediale Mix ironisch gewendeten Alltags offenbart die Suche nach dem soft underbelly dieser augenscheinlichen Glanzzeit der USA. Die Juxtaposition verschiedener Elemente verleiht dem Gesamtkonzept eine ästhetisch trotz der immer noch deutlichen werberisch-ästhetischen Note eine surreale Durchgeknalltheit, die zugleich aber in ihrer Kritik am Way of Life der Vereinigten Staaten berechenbar und durchschaubar ist. Die Fifties/Sixties als Zenith der Bigotterie zwischen Heiler Welt und Kaltem Krieg, Vietnam und White Picket Fences, Rassismus und Rock’n’Roll darzustellen, ist ja nicht gerade tiefschürfend, ist als Standpunkt der Kritik selbst fast zu einem Stereotyp, ergo zu Pop geworden. Insofern ist Barminski mitunter vielleicht zzu aufdringlich. Wo Lichtenstein eher diffus bleibt, den Betrachter weniger führt, die Aussage durch eine eine reine Rahmenverschiebung von Contents erreicht, versucht Barminski in seiner Montage erklären und schwächt so seine Arbeiten durch Zeigefingerismen. Bei seinen Gasmasken-Installationen ist dieser Effekt, der Clash von Popkultur und Krieg, besonders greifbar. Gemildert wird dieser Effekt aber durch Selbstironie, Humor und eine alle Arbeiten durchdringende Lässigkeit, die spürbar macht, daß Barminski sich selbst nicht allzu schrecklich ernst nimmt, sondern vor allem erst einmal Spaß an seiner Arbeit hat. Schön anzuschauen ist es allemal…
22. Oktober 2005 11:05 Uhr. Kategorie Design. Keine Antwort.
